Предлагаем купить асфальт в Москве от производителя. Быстрая доставка асфальтобетона!

Описание статуэтки

Предлагаем купитьсеянный песок в Москве с доставкой от 30 минут. Своя перевалочная база!

Статуэтка — Википедия

Материал из Википедии — свободной энциклопедии

Статуэ́тка (фр. statuette, от лат. statua — маленькая статуя) — небольшая скульптура, выполненная из дерева, кости, глины, камня, металла и других материалов, изображающая антропоморфные образы, фигуры животных, неодушевлённые и абстрактные предметы. Относится к скульптуре малых форм, то есть высотой не более 80 см и длиной не более 1 м. Статуэтки могут иметь множество назначений — от культового до утилитарного. В настоящее время статуэтки широко используются в качестве сувениров, комнатных украшений, детских игрушек и наград для лауреатов премий.

Статуэтки появляются ещё в первобытном обществе, например, Венера Виллендорфская, изготовленная примерно за 22-24 тысячи лет до нашей эры или фигурки тотемных животных. В древних цивилизациях статуэтки часто изображали божества и служили в культовых целях. В Древнем Египте особые статуэтки ушебти использовались в погребальном ритуале.

В Европе всплеск интереса к малой скульптуре пришелся на эпоху Ренессанса, когда искусство вышло из-под власти церкви и статуэтка стала рассматриваться только в качестве интерьерного украшения, не ограничиваясь религиозной тематикой. Своего пика он достиг в XV—XVI веках в Италии.

В Японии со средних веков до периода Мэйдзи сложились школы резчиков прикладных фигурок-нэцкэ и комнатных статуэток окимоно.

Культовые Настольные игры Игрушки Премии Разное

Статуэтка догу (Национальный музей Токио)

Нэцкэ, изображающее Хотэя, слоновая кость, современная работа

Изысканность фарфоровых фигурок | Журнал Ярмарки Мастеров

Фарфору уже более 3-х тысяч лет.
Производить его стали в древнем Китае и технология производства держалась в строжайшем секрете.
Очень долго попытки европейцев узнать рецепт фарфора были неудачными и предметы из него были роскошью доступной только для знати.

Фарфоровые фигурки заняли почетное место в интерьерах королей, лордов, баронов.

Немногим позже, во времена Петра I, мода на фарфор пришла и в Россию. Такими статуэтками украшали гостиные, столовые, библиотеки.

В зависимости от эпохи, менялись и стили изделий.
В 18 веке была традиция украшать фарфоровыми фигурками праздничный стол. Делалась композиция из разных птиц, животных, фруктов, которые дополняли друг друга и были оформлены в одном стиле. Такие композиции указывали на высокий статус дворянина, поскольку в те времена такие вещи считались предметами роскоши и стоили невероятно дорого.

Со временем статуэтки становились более рельефными, мастерам было под силу изобразить мелкие детали, и пришла мода на фигурки людей. Дамы и кавалеры в роскошных цветных нарядах, девушки с корзинами фруктов, пастушки с цветами, компании молодых людей на природе, экзотические восточные красавицы и балерины. Фантазии мастеров не было предела. Стало модным покрывать детали статуэток золотом или серебром, которое отливало блеском в огнях свечей.

В 20 веке изготовление фарфора было налажено как массовое производство. Заводы сделали государственными, и на них выпускалась продукция для нужд народа. К каждому событию в СССР было принято выпускать знаковые статуэтки. Успехи в аграрном секторе, освоение космоса, пионеры и комсомол – все было отображено в виде фигурок. Конечно, это уже не эксклюзивная работа мастера, но на каждом изделии стояло клеймо завода изготовителя, которое подтверждало качество работы. Фарфоровые статуэтки в квартире советского человека заняли почетное место на книжных полках и в сервантах.

Сейчас спрос на старинный фарфор значительно вырос (только будьте осторожны в выборе и опасайтесь подделок, обращайтесь к специалистам своего дела). В интерьер с помощью фарфора можно добавить несколько изысканных акцентов. Но для этого стоит помнить, что подбирать статуэтки лучше в одной цветовой гамме или же создать композицию из предметов одной эпохи и тематики.

История статуэтки с древности и до наших дней

Статуэтки являются наиболее яркими и интересными представителями сувениров. Они сочетают в себе изящные формы и плавные линии. Можно постоянно восхищаться художественной обработкой этих фигурок. Статуэтки являются своеобразными хранителями уюта в нашем доме и его украшением. Прежде чем стать неотъемлемой частью интерьера и напоминать о приятных событиях в жизни, статуэтки прошли длинный путь своего развития. Они были и идолами, и оберегами, и произведениями искусства. Эта статья посвящена такому вопросу, как история статуэтки.

Их история берет начало еще в древние времена. Первые статуэтки появились во времена первобытных людей. Их появление связано с тем, что первобытные люди верили в богов и духов. Сначала люди делали изображения в виде статуэток и фигурок своих богов и разных духов, вылепливая их из глины и вытачивая из дерева. Они поклонялись им и использовали как защиту от злых духов. Древние люди просили у своих глиняных и деревянных идолов, чтобы они послали им еду и кров. Желания у людей того времени были примитивными, как и древние статуэтки, которые они мастерили.

Можно привести пример широко известной древней статуэтки Венеры Виллендорфской, которая была создана еще до нашей эры. Ее нашли археологи в Австрии, история статуэтки очень интересна, и в данный момент она является исторической ценностью. Достаточно простая фигурка женщины с большой грудью и округлыми бедрами. В то время женские фигурки являлись олицетворением плодородия и своим внешним видом доказывали факт продолжения рода.

В те же времена появились и тотемные фигурки животных. Эти тотемы были наделены защитными функциями. В разных странах и у разных народов были свои животные, которых они изображали в статуэтках как защитников. Характерно, что у индейцев Америки было принято изображать орлов и волков. А у британских народов популярными были фигурки зайцев, лисиц и медведей. Прототипом статуэток были животные, обитающие на этих территориях рядом с человеком.

Древние люди делали статуэтки из подручных материалов и очень бережно к ним относились. Они полагали, что в эти фигурки вселяются души их богов, которым они поклонялись, и души животных. Изучение истории статуэтки показывает, что в те времена она использовалась людьми в культовых целях и изображала божества. Древние статуэтки сохранялись и передавались будущим поколениям. Сломать или потерять такую статуэтку означало навлечь на себя гнев богов, потерять жилище и лишиться возможности добывать себе пищу.

Постепенно, с развитием общества, развивались различные ремесла. Статуэтки стали играть другую роль в жизни человека. Они уже не играли роль культовых идолов. Статуэтки стали изготавливаться из вновь открытых материалов, они были уже частью искусства и имели другое назначение. С развитием торговли, статуэтки, как и ряд других предметов, стали товаром и давали возможность заработать. Как свидетельствует история статуэтки, сначала появились металлические фигурки, когда были найдены металлы. И самыми востребованными и популярными были бронзовые статуэтки. Знаменитый художник Леонардо да Винчи делал свои статуэтки именно из бронзы.

С развитием промышленности и появление новых материалов появились фарфоровые статуэтки. Это произошло в Европе, а затем и в России в 18 веке. Вообще фарфор появился в древнем Китае, и долго никто не знал технологии его изготовления. До сих пор китайский фарфор является самым ценным. Но в 18 в. многие заводы Европы и России могли изготавливать фарфоровые изделия по собственным технологиям.

Статуэтки из фарфора являлись предметами роскоши. Они украшали богатые дома и были показателем престижа и богатства. Из простых фигурок статуэтки переросли в нечто большее. Они стали изображать целые сцены из жизни двора, исторические сцены и сцены битв. Фарфоровые статуэтки были очень популярны, но в определенное время вышли из моды, как и многие особенности того времени.

История статуэтки очень интересна для изучения. В настоящее время фарфоровые статуэтки 18 в. являются ценными антикварными сувенирами, и иметь их в своей коллекции мечтают многие люди. Современные статуэтки отличаются своей оригинальностью и смелостью дизайна. Для их изготовления используется множество современных материалов, имеющих поразительные свойства и делающие произведения современных авторов настоящими шедеврами своего времени.

Статуэтки в интерьере: правила выбора и размещения

Для кого-то статуэтки – это пережиток прошлого, а кто-то придает значение таким маленьким безделушкам. Кстати, даже у самого заядлого скептика наверняка в доме найдется парочка милых статуэток. И порой вещица может сказать о владельце дома больше, чем окружающая обстановка.

Например, современная девушка может обставить квартиру по последнему слову моды – в белых тонах с кожаной мебелью и техникой, а ее романтичную натуру будет выдавать коллекция фарфоровых кукол или кошечек всех пород. А прагматичный бизнесмен с коллекцией слоников в своем кабинете покажется душевным человеком. Статуэтки в интерьере могут стать не просто ненужной вещицей, что привезена друзьями из очередного путешествия, а настоящим трендом и «душой» хозяина. Главное – не захламлять пространство всевозможными вещицами, а найти для каждой свое место и назначение.

Стильные статуэтки — что выбирать для своего дома

Как правило, мы выбираем статуэтки по простому принципу – понравилась, берем и ставим на самое видное место в доме. Но, согласитесь, когда гостиная у вас выполнена в классическом стиле, а статуэтки вы собираете в африканском или восточном выглядеть они будут неуместно. Так что правило первое – вещь должна дополнять интерьер и расставлять акценты.

  • Африканские, египетские, восточные и прочие статуэтки в национальном стиле лучше выбирать для интерьера, что выполнен в таком же духе. Что делать если квартира у вас модерновая и совсем не похожа на африканскую хижину, а коллекционируете вы маски народов мира? Здесь варианта два. Первый – дополните интерьер созвучными деталями. Например, положите в гостиной ковер, который будет повторять цвета статуэток. Второй – выделите место для расположения деталей. Пусть ваша коллекция станет арт-объектом.
  • Для стиля хай-тек и модерн подбирайте такие же простые и лаконичные статуэтки. Что это может быть? Ангелочки, фигуры самолетов, влюбленных должны быть выполнены из «холодных» материалов. Подойдет бронза, металл, сталь. В интерьере модерн хорошо будут смотреться модные сегодня статуэтки в виде велосипеда, авто, влюбленных, что выполнены из темной бронзы. Для хай-тека подойдут вещицы абстрактного характера.
  • Классический интерьер требует такого же строго подбора деталей. На фоне массивных штор и дерева нелепо будут смотреться фигурки из металла, бронзы и хромированные статуэтки. Выбирайте утонченные вещицы. Например, фарфоровые статуэтки. Это может быть целая коллекция изделий с росписью и орнаментами. Если в комнате стоит деревянная или массивная мебель подберите фигурки из светлого дерева. Это могут быть те же ангелочки, замысловатые вазоны или фигурки людей в разных позициях.
  • Прованс и деревенский стиль более непритязательны. В такой комнате можно смело расставлять коллекцию кукол как фарфоровых, так и из ткани, ручной работы. Кстати, для прованса идеально подойдут оригинальные статуэтки, которые выполнены из комбинированного материала. Например, соломы и ткани, дерева. В таком интерьере хорошо будут смотреться и национальные вещицы-обереги. Главное, чтобы они не диссонировали с общей стилистикой. Отказаться стоит от массивных вещей из металла.

И второе правило – если ваши статуэтки представляют ценную коллекцию не стоит их прятать от посторонних глаз. Лучше разместить свою коллекцию в одной комнате на специальном стеллаже или полках. Как быть если стиль коллекции не вписывается в дизайн комнаты? Все очень просто – пусть стеллаж будет выполнен в общем с интерьером стиле. Например, вы коллекционируете египетских фараонов и хотите поставить в стеллаж. Этот стеллаж может быть выполнен из стекла и такого же материала, как вся мебель.

Правила размещения статуэток

С какой проблемой мы сталкиваемся, приобретая новую статуэтку? С местом ее расположения. Чаще всего мы ставим новую «любимицу» на видное место. В итоге получаем полку, что заставлена всевозможными вещицами. Здесь стоят и большие вазоны, и абстрактные скульптуры, и милые ангелочки. Как же разместить статуэтки?

  • Группируйте. Если у вас есть фигурки одного стиля, например, несколько балерин или кошек, поставьте их на одной полочке, составив композицию. Балерины могут окружать лебедя, а кошки соседствовать с деревом. Также можно группировать и предметы из одного материала и одинакового размера. А вот комбинировать крупные фигуры животных с фарфоровыми куклами не стоит. Лучше разделите их на две группы.
  • Поставьте в одно место. Это правило касается коллекций. Если у вас имеется с десяток статуэток одного стиля или вы коллекционируете фигурки из муранского стекла, фарфоровых птиц, кукол лучше всего разместить их в одном месте. Идеальный вариант – соорудить или приобрести стильный стеллаж со стеклянными дверцами и расставить всю коллекцию. Кстати, опытные коллекционеры советуют делать подсветку такого стеллажа. Она будет демонстрировать фигурки во всей красе.
  • Сделайте арт-объектом. Если статуэтки крупные или большого размера здесь действует такое правило: чем меньше вокруг вещицы мебели и предметов, тем лучше. Крупные фигуры лучше ставить отдельно и не окружать другими статуэтками. Например, балерина может расположиться на камине или журнальном столике по центру комнаты. Если у вас несколько крупных фигур одного стиля или коллекции не размещайте их вместе. Лучше расставить в разных уголках комнаты.

Отдельного внимания заслуживают напольные статуэтки. Для них нужно выделить уголок или обособленное местечко. Если фигура представляет собой художественную ценность для нее лучшее место – это холл или гостиная. В таком случае гости смогут оценить ваш вкус, а статуэтка станет центром интерьера.

Три статуэтки, которые принесут удачу

Статуэтки всегда наделяли магическими способностями. Порой мы приобретаем вещь только для того, чтобы она исполняла желания или служила оберегом. Считается, что фигурка единорога или белой лошади будет приносить удачу, а все статуэтки с обозначением движения символизируют продвижение по карьерной лестнице. Так что если хотите получить повышение выбирайте самолет, который взлетает и даже абстрактную вещицу, что напоминает реку. У каждого народа есть свои символы-обереги, но можно выделить несколько статуэток, которые во всем мире имеют одно значение.

  1. Кошка. Животное, которое считалось божеством в Древнем Египте сегодня уже не так почитаемо, но мы продолжаем верить в могущество такого оберега. Если хотите, чтобы в доме всегда водились деньги выбирайте кошек с поднятой лапой, а грациозная статуэтка животного с поднятым хвостом принесет процветание. Тем, кто мечтает о детях стоит поставить кошечку с котенком. Такая вещь станет символом счастливого материнства.
  2. Слон. Фигурка этого животного живет во многих домах. Кстати, популярностью статуэтки слоников стали пользоваться 60 лет назад. В индуизме считается, что слон будет нести удачу в дом. Лучше всего выбирать небольшого слоника, но с богатым убранством – камешками, росписью. И еще один секрет – покупайте слонов с поднятым хоботом и ставьте их на подоконник лицом к солнцу. Индусы считают, что хобот будет принимать положительную энергию космоса и направлять ее в дом.
  3. Лягушка. Такая статуэтка не каждому по душе, но лягушка также обладает магическими способностями. Например, фигурка с высунутым языком будет приносить удачу и финансовое благополучие. Главный секрет – положите монетку на язык лягушки. Если хотите привлечь благополучие и богатство выбирайте лягушек с камнями, короной и блестящим декором. А вот скромные маленькие зеленые лягушата принесут любовь и взаимопонимание в дом.

Еще один тип статуэток – корабли и парусники лучше всего ставить в прихожей или холле. То есть в то место, которое встречает гостей. Такая фигурка будет привлекать хороших людей и радостные события.

Что касается фигурок, что могут принести негатив. Однозначно сказать сложно. Кому-то и улыбающиеся лягушки не понравятся, а кто-то придет в восторг от злой африканской маски. Специалисты по фэн-шуй рекомендуют выбирать фигурки исходя из своих желаний. Если статуэтка вам нравится, значит, она будет вас радовать. Говорят, что фигурки змей приносят равнодушие в дом, а статуэтки, что символизируют разрушение, могут принести раздоры и ссоры.

Статуэтки как элемент интерьера | Наши дома

Во все времена человечество стремилось наполнить свое жилище не только обязательными предметами обихода, но и различными дополнениями, призванными подчеркнуть индивидуальность помещения и украсить интерьер. В доисторические времена такими украшениями служили наскальные рисунки, а также композиции из различных сухоцветов и шкур животных. Позже, с развитием литейного производства, люди начали изготавливать бронзовые статуэтки, которые воспринимались не только как интерьерные украшения, но и как возможность подчеркнуть статус хозяев. Еще позже, в XIV веке, настоящим символом эпохи стали изделия из керамики и фарфора.

В наше время статуэтки для дома представлены в необычайном разнообразии – они могут быть выполнены из различных материалов и иметь самые замысловатые формы. Однако, чтобы статуэтки стали гармоничным дополнением интерьера, важно учитывать правила их размещения, а также концепцию основного стиля.

Как украсить интерьер статуэтками

Декоративные статуэтки для интерьера помогают подчеркнуть особенности стиля и наполнить помещение оригинальными деталями. Практически каждый интерьерный стиль тяготеет к определенным изделиям, благодаря которым он становится особенно ярким и гармоничным. К примеру, роскошь классических интерьеров можно подчеркнуть с помощью различных бронзовых статуэток, выполненных в виде старинных скульптур, бюстов, абстрактных композиций и т.д. Керамические и фарфоровые статуэтки в интерьере будут смотреться гармонично практически в любом стиле, будь то Прованс или Шебби Шик. Особенность современных интерьерных стилей удачно можно дополнить с помощью различных футуристичных изделий из пластика или металла.

Однако, помимо внешнего вида изделий очень важно учитывать их месторасположение. Традиционно, статуэтки в интерьере принято обустраивать на каминной полке, комоде, консольном столике, стенной нише или в буфете. Чтобы представить изделия в лучшем свете, нужно выбирать для них открытые, хорошо просматривающиеся места. Большие статуэтки для дома лучше всего устанавливать на пространстве, свободном от других аксессуаров. Если же вы хотите сделать композицию из нескольких маленьких статуэток, устанавливайте их так, чтобы каждое изделие хорошо просматривалось. Настоящим любителям и коллекционерам аксессуаров наверняка понравится декоративная витрина для статуэток, которую, кроме всего прочего, можно дополнить подсветкой, благодаря чему она станет главным украшением интерьера.

Если в помещении есть свободное пространство, обратите внимание на напольные статуэтки для интерьера. Зачастую они становятся настоящим арт-объектом комнаты, наполняя ее атмосферу утонченностью и выразительностью. К примеру, в интерьере гостиной будут отлично смотреться различные керамические или гипсовые изделия в виде греческих богинь, животных, растительности, африканских скульптур и т.д. Для интерьера спальни подойдут изящные статуэтки балерин, японских гейш, птиц и т.д. На веранде или террасе отлично будут смотреться различные изделия из дерева или соломы, главное, чтобы они гармонично вписывались в общий интерьерный стиль.

Статуэтки приносящие удачу: что можно ставить в доме

В философии фен-шуй и других науках, изучающих тонкий мир, есть целый список изделий и предметов, с помощью которых можно не только украсить интерьер, но и привлечь в дом удачу. Чтобы понять, какие статуэтки должны быть дома, а от покупки каких лучше воздержаться, обратите внимание на форму изделия. Так, украсить спальню лучше всего парными предметами – статуэтками лебедей, символизирующих супружескую верность, деревцами, на которых изображены плоды, или фарфоровыми фигурками влюбленных.

Очень многим нравятся статуэтки различных животных, однако при их выборе нужно учесть, что каждое животное обладает своим символом. К примеру, считается, что статуэтка жабы поможет привлечь деньги в дом, статуэтка ящерицы – спокойствие, статуэтка быка и лошади – здоровье, а статуэтка аиста – материнское счастье.

Раньше практически в каждом доме находились наборы фарфоровых статуэток слоников или рыбок, которые устанавливались друг за другом, от большей к меньшей. Такое расположение статуэток также считается весьма благоприятным для атмосферы дома, т.к. оно приносит семейное благополучие и защиту от сглаза.

Нежелательные статуэтки для дома: чего лучше избегать

Возвращаясь из путешествий по экзотическим странам, многие привозят с собой различные статуэтки диких животных, богов, а также другие, традиционные для этих народностей изделия. Несмотря на то, что столь необычные и красивые статуэтки становятся яркой деталью любого интерьера, все они могут хранить в себе сакральный смысл, не самым благоприятным образом влияющий на атмосферу дома. Например, не стоит украшать жилое помещение африканскими масками, т.к. они используются для различных мистических обрядов. Также неблагоприятным влиянием могут обладать статуэтки диких животных, изображенных с открытой пастью. Считается, что такие фигурки приносят в дом раздор и агрессию.

Кроме того, весьма осторожно нужно относиться к любым антикварным вещам, поскольку за годы службы другим людям они могли впитать в себя не самую лучшую энергетику. Чтобы обезопасить свою семью от негативного влияния, не стоит хранить антикварные вещи в спальне, на кухне или в детской комнате. Лучше всего, если они будут расположены в коридоре или в рабочем кабинете.

Если расположить статуэтки, имеющие заостренные формы или выполненные в виде ножей и кинжалов в спальной комнате, это может привлечь в жизнь супругов раздор и агрессию.

Выбор статуэтки для дома – весьма увлекательный и даже творческий процесс. Зачастую, именно милые сердцу безделушки становятся главным украшением дома и дополняют его атмосферу домашним уютом. Кроме того, изящные и ценные статуэтки вполне могут стать семейной реликвией, навевающей домочадцам воспоминания о давно прошедших днях.

Янв 12, 2020 Сергей

Статуэтка — что это такое?

Покупая антикварные скульптуры или советские статуэтки, важно заранее подумать об их размещении. Как разместить коллекцию статуэток так, чтобы она стала украшением интерьера, а не «складом хлама»?

На фото:

Сувениры и статуэтки

Если в Советском Союзе статуэтки считались мещанским пережитком, то сегодня коллекционирование — очень модная тенденция. Статуэтка — это предмет, который подчас может рассказать о хозяине интерьера больше, чем обстановка в целом. Например, у молодой девушки квартира может быть оформлена просто и лаконично: белые обои, кожаная мебель, но именно милые сердцу безделушки в виде коллекции дизайнерских кукол или статуэток кошек всех мастей выдадут в ней романтичную натуру. То же самое можно сказать о серьезном бизнесмене, у которого на рабочем столе красуется расписной бюст Ленина, или о хозяине дома, в котором есть коллекция типичных советских статуэток — фарфоровых слоников «на счастье».

Расположение статуэток

Что такое статуэтка? Энциклопедические словари определяют ее как небольшую скульптуру, т.е. предмет искусства. А предметы искусства негоже хранить

На фото:

Статуэтки из бронзы и советские статуэтки из фарфора, фигурки кошек или замысловатые статуэтки девушек — коллекционировать можно что угодно.

абы как. Поэтому не забывайте о правилах композиции, расставляя свои статуэтки и сувениры. Лучше комбинировать предметы по цвету, размеру и фактуре. Вместо того, чтобы выставлять много мелких вещиц, оставьте только пару крупных предметов, иначе создается «зрительный шум». Намного эффектнее будет одна гипсовая голова или большая морская раковина, чем двадцать мелких стеклянных фигурок, пусть и от лучших стеклодувов острова Мурано.

На фото:

Небольшая консоль, туалетный столик или тумба — традиционное место для милых сердцу безделушек. Если хотите наслаждаться любимыми вещицами каждый день, выделите им уголок на рабочем столе перед монитором компьютера.

Место хранения

Хорошо продумайте место для хранения своей коллекции. Набор из небольших предметов необходимо расставить так, чтобы каждая статуэтка была хорошо видна. Для этого больше всего подходят открытые полки или неглубокие стеллажи (вспомните советские статуэтки в буфете). Если вас волнует вопрос пыли, то лучше выбрать застекленную витрину. И не забудьте про подсветку для своей коллекции!

На фото:

Каминные полки, стеллажи и даже лестницы — чем не место для домашней коллекции статуэток? Если исчерпали резервы традиционной мебели для экспозиции, ищите нестандартные места.

Арт-объект в интерьере

Если вы поклонник крупных скульптур, то вам необходимо задуматься о том, как разместить арт-объект в интерьере. Для гигантских предметов обычно требуется много места, но дизайнеры призывают не бояться «сбивать масштаб». Наоборот, специально используют крупные фигуры для визуального расширения пространства небольшой комнаты.

Обладателям маленьких по площади квартир можно посоветовать многофункциональные скульптуры. Манекен в форме женского торса может быть вполне функциональной вешалкой, а стильный светильник в форме коня — полноценным торшером.

На фото:

Арт-объект вполне может оказаться функциональной вещью, если подобрать его правильно.

39 креативных и необычных скульптур и памятников

Весна — это время пробуждения природы. Время перемен и путешествий.

После долгой, холодной зимы так хочется куда-то поехать, посмотреть на мир, вдохновиться увиденным и потом творить…

Моя публикация, наверное, больше всего может вдохновить художников, фотографов, мастеров создающих интересные и необычные скульптуры и статуэтки, мастеров которые работают с проволокой, но, возможно, кто-то из мастеров захочет создать замысловатое украшение вдохновившись увиденным.

Мы привыкли, что памятники ставят в честь знаменательных событий и великих исторических личностей. Однако памятники могут быть не только строгими и официальными — часто это шутки, сатира, милые зверушки, писающие мальчики, сказочные существа. Все это придает жанру скульптуры большую популярность — ко многим постаментам выстраиваются целые очереди. Многие неприметные городки только за счет креативных скульптур могут пробить себе дорогу в популярность и мир туризма.

Интересных памятников в каждой стране от десятков до тысяч, а мы возьмем некоторые из них:

Скульптура из стекла Художник Alexandra Reeves.

Экспансия, Нью Йорк

Эта красивая скульптура, изображающая стройную девушку, сидящую в позе лотоса, принадлежит скульптору Пэйдж Бредли.

Красивая поза, созерцательный взгляд на окружающий мир и свет, исходящий изнутри — все это выражение духовности человека.

Вместе с тем, своим произведением Пэйдж Бредли пыталась сказать о том, что многое зависит от нас самих.

С момента рождения мир стремится разместить нас внутрь индивидуального контейнера, создать для каждого определенные рамки: номер полюса социального страхования, пол, раса, профессия, уровень интеллекта. Но на самом деле человек может познать себя только тогда, когда расширит свои возможности.

Коль у нас сайт посвящен рукоделию то обязательно хочется показать работы португальской художницы, которая создает удивительные скульптуры, обвязывая крючком керамические фигурки животных.

В скульптурах португальской художницы Жуаны Васконселос (Joana Vasconcelos) смело сочетаются тенденции «актуального искусства» и чего-то домашнего, из бабушкиного сундука.

Всё так и есть. Внутри каждой скульптуры — керамическая модель животного, обернутая тонкими хлопковыми кружевами ручной вязки. Среди анималистических скульптур Жуаны Васконселос можно встретить как реалистические, так и гротескные образы, например, произведения, вдохновленные творчеством известного португальского керамиста Рафаэля Бордалу Пиньейры.

Мощная скульптура, которая показывает внутренних детей, запертых внутри взрослых.

Предлагаем купитьвторичный щебень в Москве с доставкой от 30 минут. Своя перевалочная база!

В 2015 году на фестивале Burning Man в Неваде были представлены тысячи прекрасных произведений искусства, но только одно стало настоящим магнитом для человеческих глаз, заставляя зрителей задуматься о его истинном смысле. «Любовь» украинского скульптора Александра Милова, представляет собой каркасы двух взрослых, сидящих друг к другу спиной. В каждом из каркасов, как в темнице, заключены по маленькому внутреннему ребёнку, тянущихся друг к другу. Ночью фигуры детей ярко светятся.

Конечно, вы можете по-своему трактовать смысл, который несёт в себе скульптура, но вот что говорит о ней сам скульптор: «Она демонстрирует конфликт между мужчиной и женщиной, а также внешние и внутренние проявления человеческой природы. Их внутренние личности выглядят как призрачные дети, которые держатся за руки через прутья клеток. Когда наступает темнота (спускается ночь) дети начинают сиять. Сияние — это символ нежности и искренности, которые объединяют людей и дают надежду на лучшее в самые тёмные времена».
Красивый смысл — это не единственная причина, по которой скульптура так важна, помимо всего прочего, украинский скульптор получил грант от Burning Man на создание своего шедевра.

Драматическая фея из проводов, Великобритания

Робин Уайт, создает красивые динамичные скульптуры сказочных фей, которые, кажется, танцуют при каждом порыве ветра.

Скульптуры из проволоки и проволочной сетки.

Используя лишь самые обычные бытовые материалы, талантливые художники нередко создают потрясающие произведения искусства. Хотя одним из наиболее сложных в работе материалов является проволока, современным мастерам удается творить из неё скульптуры невероятной красоты и реалистичности.

Скульптор из Южной Англии Кендра Хейст (Kendra Haste) всю свою жизнь посвятила созданию уникальных работ из проволоки. Её произведения выставляются по всему миру, а избранные украшают лучшие частные коллекции. Кендра — одна из известнейших современных художниц Великобритании, работающих с набирающими популярность среди скульпторов оцинкованной проволокой и сеткой из неё.

Скульптура «Лестница в небо», Австралия.

Скульптура «Diminish and Ascend» это арт-инсталляция художника Дэвида Мак-Кракена, которая под правильным углом выглядит, как бесконечная лестница «в небо».

Скульптура «Truth is Beauty» из серии «Bliss», Невада, США

Марко Кокрейн стал автором одного из самых привлекательных произведений искусства, которое появилось на фестивалеBurning Man. Это 16-метровая скульптура элегантно позирующей женщины, которая носит название «Truth is Beauty».

Исчезающий человек, Вашингтон.

В музее Мэри Хилл (Mary Hill Museum) в Восточном Вашингтоне можно увидеть эту скульптуру, которая, как под воздействием магии, медленно исчезает при правильном ракурсе.

Келпи, Фалкирк, Шотландия.

Изображение лошадей на скульптуре символизирует Келпи, шотландских мифологических существ, которые известны своей силой и выносливостью. Именно такие качества приписывают внутренним водным путям Шотландии.

Картины итальянского живописца XVI века Джузеппе Арчимбольдо известны практически каждому — даже тем, кому его имя кажется совершенно незнакомым. Художника прославили портреты, составленные из тысяч цветов, фруктов, овощей и прочих щедрых даров природы. Сегодня часть наследия Арчимбольдо можно увидеть в 3D-формате — благодаря скульптурам американского художника Филиппа Хааса.

Сейчас скульптуры выставлены перед входом в Музей искусств Нельсона — Эткинс в Канзасе. Это композиция Four Seasons — четыре пятиметровые скульптуры, каждая из которых аллегорически представляет одно из времен года. «Портреты» времен года составлены из цветов, тыкв, фруктов, сучков деревьев (все сделано из раскрашенного стекловолокна), и в каждом из них легко опознать, какой именно сезон он изображает.

Проволочные скульптуры Сонг Мо Парка.

Корейский художник Сонг Мо Парк (Seung Mo Park) известен своими скульптурами из алюминиевой проволоки, обернутой поверх основы из стекловолокна. Ниже представлено реалистическое произведение мастера, в котором с исключительным мастерством и вниманием к каждой детали, воспроизведены изгибы ткани, а также портретные черты его прекрасной натурщицы.

«Разрушенные» скульптуры Регардта ван дер Мелена из Йоханнесбурга:

Живые скульптуры Энтони Хау приводит в движение ветер.

В кинетическом искусстве скульпторы-изобретатели создают масштабные механизмы, которые приводит в движение ветер. Кинетизм основывается на простой идее: с помощью света, движения и ветра можно создать произведение искусства.

Кинетический скульптор Энтони Хау (Anthony Howe) живет и работает в штате Вашингтон в окружении природы и ветра, вдохновляющих его на создание невероятных произведений. Хау работает в основном с нержавеющей сталью, за счет чего на фотографиях его работы кажутся пририсованными в графическом редакторе.

На самом деле каждый механизм приводит в движение малейшее дуновение ветра, неподвижными скульптуры почти никогда не бывают. К тому же, сталь на солнце дает сильные блики, порождающие эффект космической нереальности.

Художник Edoardo Tresoldi создал Incipit — скульптуру, которая, кажется, существует на границе реальности и фантазии. Скульптура — один из экспонатов Meeting del Mare в итальянском городе Камерота. Она представляет собой композицию из арок и прямоугольных блоков из проволочной сетки. В то время как строгая геометрия удерживает скульптуру в реальности, прозрачность материала и чайки, также изготовленные из сетки, придают ей совершенно неземной вид.

Скульптура создана специально для места, где она установлена — побережья Тирренского моря. Сквозь проволочную сетку зрители могут видеть морскую гладь и небо над морем, так что и ландшафт, и меняющееся освещение воспринимаются как детали скульптуры. Кроме того, скульптура предполагает взаимодействие со зрителем — можно пройти через ее арки и увидеть конструкцию с новых точек зрения.

Особенности гравитации для слона, Париж, Франция.

На расстоянии 18 000 км от земли слон смог бы балансировать на собственном хоботе. Такое утверждение в виде скульптуры было сделано Даниэлем Фирманом.

«Моховые человечки», Ким Симонссон.

Скульптор Ким Симонссон создает керамические фигурки, которые выглядят так, словно они пришли в наш мир прямиком из северных народных сказок. В ее серии Moss People («Моховой народ») — скульптуры, изображающие загадочных детей и лесных существ. К сожалению, покрыты эти сказочные человечки не настоящим мохом, а нейлоном, но выглядит все равно впечатляюще.

Это просто чудо! Скульптура ребенка в утробе матери расположена по дороге между Медельин в Санто-Доминго и Савио в Колумбии. Такая красота и размеры просто поражают воображение!

Гигантские цветы украсили центр Иерусалима.

HQ architects соорудили в самом сердце Иерусалима инсталляцию из четырёх 9-метровых надувных тюльпанов. Цветы наполняются воздухом, когда под ними находятся прохожие и «сдуваются», когда они уходят. Ночью цветы подсвечиваются.

Говорящая лампа, Мальмё, Швеция.

С помощью своего низкого, спокойного голоса, говорящая лампа в Мальмё поздравляет с декабрьскими праздниками всех прохожих, кто вышел погулять даже в самую холодную погоду.

В течение года статуя «путешествует» по разным улицам и закоулкам города, однако к каждому Рождеству возвращается на своё первоначальное место.

Музыку в Голландии любят. Вот, сквозь пол пробился скрипач, дабы усладить слух прохожих:

Кран в Кадизе, льющий воду с неба:

Устройство для искорененья зла, Калгари, Канада.

Всемирно известный памятник слону с картины Сальвадора Дали «Искушение святого Антония».

Мустанги в Лас-Колинас, Техас, США.

Бронзовая скульптура была создана Робертом Гленом, в память о диких мустангах, которые были исторически важными обитателями в большей части Техаса в США.

Горизонты, Новая Зеландия.

«Горизонты» — это гигантская скульптура художника Нила Доусона из Зеландии, которая, благодаря визуальной иллюзии, выглядит, как развевающийся кусок бумаги на вершине холма.

Нельсон Мандела, Квазулу-Наталь, Южная Африка.

Marco Cianfanelli — автор впечатляющей скульптуры, на которой, благодаря умелому размещению 50 стальных опор, просматривается лицо Нельсона Манделы, самого благородного человека в истории, по мнению жителей Южной Африки.

Необычный памятник «Желание стать свободным».

Работа скульптора Zenos Frudakis посвящена естественному желанию человека стать свободным и вырваться из прессформы. Освободиться от рабства — нормальное стремление человека.

Зенос говорит о том, что он пытался создать скульптуру, не посвященную какому-то конкретному человеку. Он хотел, чтобы человек, независимо от его происхождения, мог бы взглянуть и сразу понять, о чем идет речь. Памятник посвящен людям, которые изо всех сил пытаются вырваться. Эта скульптура — о борьбе за достижение свободы через творческий процесс.

Скульптуры бегемотов. Зоопарк Тайбэя, Тайвань.

Бегемоты в асфальте на площади зоопарка Тайбэя давно покорили сердца фотолюбителей со всего мира.

Итальянец Лоренцо Куинн (Lorenzo Quinn) создал скульптуру Vroom Vroom (перевести это можно как «дррым-дррым» — подражание звуку работающего мотора): гигантская рука «играет в машинки» полноразмерным Fiat Cinquecento. На фото скульптура, установленная в Лондоне, похожие установлены в Валенсии и Абу-Даби.

Площадь Сечени получила новую достопримечательность — не слишком доброжелательно выглядящего гиганта, который как будто вылезает на поверхность земли из преисподней. Скульптура сделана из полистирола (пенопласта) и называется Feltépve, что означает «внезапное появление», так что весьма вольно название этого произведения можно перевести как «Незванный гость» или «Опаньки!». Автор скульптуры Эрвин Лоран Херве (Ervin Loránth Hervé). Он соорудил этого гиганта для Будапештской Ярмарки Искусств.

Художник и скульптор Джейсон Тейлор порадовал мир своим новым творением. На сей раз американский дизайнер создал нечто грандиозное — скульптуру титана, который держит на плечах небесный свод.

Его подводная скульптура была установлена недалеко от побережья Нью-Провиденс в Нассау на Багамских островах. Вес статуи составляет почти 60 тонн, высота — 5,5 метров без постамента. Кстати, постамент — это не просто насыпь или кусок камня: специально для изваяния был создан искусственный риф.

Глубина дна вокруг статуи около 10 метров. Голова скульптуры почти достигает поверхности воды — до неё остаётся 20-25 см.

Отдельного упоминания заслуживает поза титана —– создаётся впечатление, будто бы он держит на своих плечах небо, чтобы оно не провалилось сквозь водную гладь.

Процесс монтажа был очень сложным. Сначала на суше собрали несколько крупных деталей скульптуры. После этого под водой был создан искусственный рифовый постамент, а уже после этого на него установили статую. Статуя собиралась под водой из частей, процесс установки занял несколько дней.

Памятник беременной женщине в Минске, Белоруссия.

Скульптура беременной, установленная в Минске, Беларусь, необычна тем, что в композиции участвует и папа.

Мужчина нежно обнимает животик, как бы прислушиваясь к тому, что делает кроха в животике у мамы. Интересно, что другие скульпторы предпочитают изображать беременных без мужей, в отличие от белорусского коллеги.

Ну и памятник женской сумочке.

Знакомая ситуация когда несколько минут ищешь ключи в сумочке?

Надеюсь, моя подборка вам понравилась?

Уже захотелось куда-то поехать за вдохновением?

Буду рада видеть вас в гостях у себя в магазинчике и в подписчиках.

Оцените статью
Добавить комментарий